天才一秒记住【梧桐文学】地址：https://www.wtwx.net
独立纪录片导演可以按照自己的喜好进行创作，而电视纪录片导演却没有那么大的自由空间，需要按照电视纪录片栏目的标准模式进行创作。
但是无论哪种形式的创作，导演都是灵魂，需要由他来组建创作班底，负责组织整个创作过程，如镜头调度、同期声录音、矛盾把握、细节处理、节奏安排等。
在纪录片拍摄中，导演的主客观表达都很重要，导演的主观思想的表达，能够更好地加强观众对真实故事的认知和记忆，导演的主观情感色彩能够直接带动观众的情绪，让观众在观看纪录片时能够与导演产生共鸣。
[5]
纪录片导演在拍摄工作中的具体任务是拍摄组织，即导演在不干扰客观事件发展走向的前提下，在拍摄前和拍摄中实施必要管理工作。
这项工作可以提高拍摄效率，体现对被拍摄对象的尊重，更好地记录自然状态下的事物。
需要注意的是，组织拍摄和拍摄组织是两个性质不同的概念，导演实施拍摄组织的出发点不是弄虚作假，而是在具体操作中，进行规范的管理和组织，使整个创作团队快速进入拍摄状态。
而组织拍摄有悖于纪录片真实性原则，某些纪录片导演像故事片导演那样，为了达到一定目的或效果，刻意虚构，组织被拍摄对象表演自身可能或不可能发生的故事进行拍摄，这种组织拍摄与再现情景性质不同，是一种弄虚作假的行为。
[6]此外，在拍摄时，导演还要参与做好与被拍摄对象沟通、选定拍摄器材和机位等工作。
（二）合理预测
纪录片拍摄和影视剧拍摄有很大不同。
影视剧拍摄需要事先有周密的计划，写出分镜头稿本等，在拍摄前导演已经对影片整体内容胸有成竹。
而纪录片内容往往是不确定的，为了能够拍摄到有价值的内容，导演不得不适时对影片的拍摄做一些合理预测工作，这样可以提高拍摄效率，抓取精彩瞬间，进而提升纪录片整体质量。
“以现在进行时的姿态拍摄纪录片，往往是向未来取材的。”
“未知的一切总是充满悬念和期待，总是可以与观众一起探求、一起体验的真实时空。
为了不丢掉令人浮想联翩、充满**的可知的未来，为了目击一个又一个未知的破解，纪录片创作者拍摄时，必须以预测意识对拍摄对象的行为走向作出合理预测。”
[7]未知的东西是可以预测的，而预测是需要遵循合理的逻辑路线的。
任何事物都是有规律的，一个经验丰富的导演在工作中，根据事物本身的发展逻辑，要有一种预感，这种预感实际上就是预测。
其一是拍摄前预测，要预测观众感兴趣的内容，也就是预测观众的心理；要预测事件的大致走向和结果，也就是预测事件的进展；要预测精彩的戏剧性的瞬间，也就是预测最有价值的画面。
其二是拍摄中预测，要预测拍摄中可能出现的各种情况。
一方面是消极预测，即在设想发生某些意外的情况下，创作团队应该如何应对，如拍摄时下雨，该准备哪些防雨设施。
另一方面是积极预测，即为了保证好的拍摄效果而进行的提前安排，如要去拍摄当地的日出景象，要知道什么季节在哪里大概什么时间点能够拍到最美的日出景象等。
当然，如果拍摄的是主题宣告式的纪录片，一般导演事先会有妥善的安排，拍摄工作一般会按部就班进行，但是如果拍摄的是主题遮蔽式的纪录片，拍摄过程中的偶然性较多，就需要导演在拍摄过程中随时做好应付突发状况的准备，预测工作就显得尤为重要。
（三）主题校正
在纪录片发展史上，关于主题人们有两种不同的见解。
一种认为，纪录片的主要任务就是记录现实，有无主题无关紧要，只要是对现实生活真实的记录，就有它的历史价值，而历史价值正是纪录片的根本所在。
另一种则认为，纪录片不应只是对客观现实的记录，应该对现实素材进行创意性加工，因此纪录片必定是有主题的。
[8]事实上，在纪录片创作过程中，导演不可能没有自己所欲表达的中心思想。
在拍摄前，对影片所欲表达的中心思想，导演也都会有具体的设想。
只是无解说词纪录片，由于需要给观众留下思考的空间，所以往往出现主题遮蔽的情况。
但是主题遮蔽不等于导演没有主题意识。
一般来说，这类纪录片在拍摄前，导演都会有关于主题的某种想象，但是随着拍摄的深入，可能会出现很多偶**况，往往导致最后结果与导演最初的想象大相径庭。
这就需要在拍摄的过程中，导演依据实际情况不断地进行主题校正。
一是主题校正要结合时代大背景。
导演在进行主题校正时，首先应该考虑的是主题的时代性，确定主题与时代是什么关系，反映了时代一种什么样的状态等。
主题只有具备了时代精神，才能更容易引起观众的共鸣。
二是主题校正要结合生活真实。
导演不能因为某一领域太过苦难而有所保留，不能因为某一领域太过黑暗而有所隐藏，当然也不能对生活中的欢乐视而不见。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！